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撰文/黃丁盛 |
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傳統民俗廟會是人民生活習慣與宗教信仰的精華,經歲月薪傳的醞釀,再發酵成民間文化的結晶,因此,以攝影的方式將廟會活動記錄下來,是一件很有意義的事。筆者從事台灣民俗廟會與原住民祭典的拍攝工作,已持績了十幾年,近來由於本土意識逐漸擡頭,傳統民俗文化受到重視,喜愛和參與鄉土民俗活動的人也越來越多了,一些攝影同 民俗攝影十八要訣分項簡述如下: ※第一訣:收集民俗祭典的活動資訊 不知道何時何地有廟會祭典可看,常是喜好民俗攝影者最感到困擾的問題。其實,台灣的民俗廟會活動非常頻繁,幾乎一年到頭都有,充分展現台灣民間旺盛的生命力。例如:[元宵節慶]
有鹽水放蜂炮’平溪放天燈’後龍設炮城’台東、竹南炸邯鄲爺’野柳神轎過港等,〔中元祭典〕有基隆中元祭’客家義民節’頭城和恆春搶孤’苗栗慈裕宮放水燈等,[媽祖香期]有北港媽祖繞境’大甲媽祖進香’澎湖媽祖巡海以及全省各地媽祖廟的祝壽活動,[醮會祭典]有各地廟宇定期或不定期的祈安清醮’廟宇整建完成之建成醮典.各地王爺廟所舉行的王船醮典等,還有各地神佛的聖誕祭典’得到祭典…‥等。這麼多的廟會活動該如何收集資料呢?現在的傳播資訊十分發達,各種報章’雜誌’書籍中都有相關資料,只要讀者有心,定可收集到不少的廟會活動訊息,筆者近期出版的〔台灣民俗廟會〕一書亦有詳盡的記載。
※第二訣:事先瞭解祭典活動的形式、過程與意義
攝影者掌握了祭典活動的訊息後,應設法主動與主辦單位聯繫,再次確認活動時間’地點及相關資訊〔包括活動的天數及內容、住宿問題、交通工具等〕。如能事前取得活動的日程表或簡章,對於把握整個活動進程將有莫大的助
※第三訣:妥善準備攝影材料
由於攝影器材隨著科技發展而日新月異,加上國人的經濟水平提昇,許多人便拿著較大型的120相機和昂貴但笨
※第四訣:提前一天到達活動現場
如果時間許可,攝影者應盡量提前一天到達廟會現場,以便先勘查四周環境,尋找有利的拍攝位置和角度,並作現場訪談和資料採集的工作。每個地方舉行大型廟會活動時,幾乎部是全鄉或全村總動員,拍攝一些村民們祭典之前
※第五訣:入境隨俗,勿犯禁忌
無論攝影者的宗教信仰為何,都必須事先瞭解祭典禮儀,避免觸犯禁忌.例如建醮祭典中的內壇,嚴禁穿戴皮衣、皮帶、皮鞋等殺生服飾進入:某些地方的王船繞境過程中,不許有人站的位置比王船高;賽夏族矮靈祭中,參觀
※第六訣:軟片的選擇與運用
軟片可分成彩色和黑白兩種,彩色軟片又分為負片和正片[幻燈片]。選擇以何種軟片拍照,完全是因人而異,筆者是基於用途多樣與存檔方便上的考量,一向使用彩色幻燈片拍照。軟片依感光度(ASA值)的不同,又可分為低感度軟片〔ASA100。以下]、標準感光度軟片〔ASA100。〕和高感度軟片〔ASA100。以上〕,在不同場合、時機和光線條件下,攝影者必須靈活選用不同感光度的軟片,以求得最佳的拍攝效果。例如,在充足的陽光下拍照,欲求得色彩鮮艷、質感細緻的表現,可選用低感度軟片拍攝;著重記錄性質或室內使用閃光燈拍照時,可選用標準的ASAl00。軟片;在無法使用三腳架或閃光燈的微弱光源下拍照時,則須採用高感度軟片為宜。 目前市面上所販售的軟片依長度不同可分成24張一捲裝、36張一捲裝和100呎一捲裝三種,通常以36張一捲裝最適合一般業餘攝影者使用,不過,如果你的軟片用量較大時,也可採購100呎一捲裝軟片,再自行分裝成36張一捲,分裝過程非常簡單、快速,節省軟片費用卻相當可觀。
※第七訣:鏡頭的種類與運用
鏡頭依焦距的不同,可區分成標準鏡頭(50m/m)、望遠鏡頭[100~300m/m]、超望遠鏡頭[500m/m以上]、廣角鏡頭(28~35m/m)、超廣角鏡頭[16~24m/m]以及魚眼鏡頭等。依鏡頭焦距是否固定,又可分為定焦鏡頭和變焦鏡頭兩類;一般而言,定焦鏡頭較晰利;變焦鏡頭在操作上則較方便。為了因應各在不同的場景;以及營造多變的視覺效果,靈活多樣的鏡頭是不可或缺的,筆者認為在兼顧照片品質與操作靈活的考量下,28~70m/m和70~210m/m兩支變焦鏡頭,外加一支超廣角(約16~18m/m)定焦鏡頭,應該是理想的鏡頭組合。其運用方式為-------
※第八訣:一部相機是不夠的
如果經濟上許可,同時攜帶兩部或三部相機拍照是必要的,前面提到理想的鏡頭組合需要三個不同性質的鏡頭,如果擁有兩部相機,你可以一部搭配28-70m/m鏡頭,另一部裝上70~210m/m鏡頭,在隨機變換定交的超廣角鏡頭,
當你想要同時使用彩色和黑白軟片,或正片和負片搭配拍照時,一部相機是不夠的,某些祭典我們必須同時使用數種不同感光度的軟片拍攝,才能達到各種不同效果,例如拍攝頭城搶孤時,筆者曾經以三部向機同時分裝ASA50、100、400三種軟片,使用ASA50軟片配合三腳架以長時間曝光表現細緻'美感的作品,以ASA100軟片配合閃光燈拍攝報導式的速寫作品,以ASA400軟片利用現場光拍攝攀爬中的搶孤者。
※第九訣:快門的操作與運用 [快門]是相機最重要的機構之一,它原來的目的是控制曝光時間已調節底片的曝光量,其衍生出來的積極意義卻是在表現被攝體的動感變化,筆者將之區分成四種運用方式.
※第十訣:閃光燈的操作與運用 當攝影環境的光線不足時,閃光燈是很重要的輔助器材,它的使用與注意事項如下
※第十一訣:採光的要領
攝影的英文字是"PHOTOGRAPHY","PHOTO"意謂「光」;"GRAPHY"意謂「描寫」,攝影的原意即為"用光來描寫事物",可見"採光"在攝影學上的重要性。探討光的性質可以由許多不同的觀點著手,本篇所要探討的是不同方位與角度的光源,大致可分成正面光、斜光、側光、逆光、頂光和底光。其特性與運用如下:
※第十二訣:構圖的運用 構圖是攝影美學中重要的一環,點、線、面是構圖的基本因子,由此衍生出許多不同的構圖形式
※第十三訣:色彩的運用
筆者從事民俗廟會攝影,多年來一項使用彩色幻燈片,因為[色彩]在民俗祭典中,除了美感的表現
※第十四訣:景深的運用
所謂「景深」,即主體前後清楚的範圍。景深的範圍是可以控制的,攝影者如欲得到全景清晰的影像,就須要長景深;若欲模糊前後景藉以強化主體,則須短景深。操控景深範圍主要有下列三項要素: (一)鏡頭的長短:鏡頭愈長,景深愈短;鏡頭愈短,景深愈長。 (二)光圈的大小:光圈愈大,景深愈短;光圈愈小,景深愈大。 (三)好距的長短:攝距愈長,景深愈長;攝距愈短,景深愈短。
※第十五訣:不同視角的運用 取景時,攝影師不需將觀景窗想像成觀眾的眼睛.通常觀眾的視線都是立姿水平線,如果拍照時能以高'低角度不同的視線來取景,可以使畫面產生視覺上的新鮮感。低角度可以表現仰然而立的氣勢,高角度通常運用在大場景畫面.
※第十六訣:一張好做品的要素 前面談了不少有關攝影器材'操作技巧和基本美學的認識與運用,綜合這些知識如何拍得好的作品呢?筆者將之歸納成五個要素
※第十七訣:敏銳的時空嗅覺 攝影要有跳脫現存時空環境的觀念.例如,以時間座標而言,目前我們看來稀疏平常的,若干年後它可能是代表這個時代的象徵,以空間座標而言,此地不足為奇的事務,外地人或外國人可有不同的價值觀.因此,攝影者必須將自己融入時光隧道,以過去或未來的眼界來取材,並時常思考本地與外在價值的差異.
第十八訣:注意自身的安全 某些攝影同好拍攝廟會祭典常有「不入虎穴,焉得虎子」的勇氣,不過,在尋求好畫面時千萬不可忽略可能遭致的危險。尤其某些具有安全顧慮的民俗活動:例如:放蜂炮、炸寒單爺、炸轎、過火.…等,攝影者除了必須"觀前顧後"外,事先作好安全措施〔例如:手套、口罩、耳塞、毛巾、安全帽等〕是很重要的,畢竟「留得青山在,不怕沒材燒」。
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民俗節慶/采風搜秘 |
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現 任 |
生活文化事業公司 負責人 攝影天地 博覽家雜誌 旅遊攝影 等刊物專欄作家 攝影顧問 |
曾 任 |
多所大學攝影社 指導老師 各業界攝影班 指導老師 |
個 展 |
1988 年迄今展出 19次 1999 年 南亞紀行 攝影展∼台北&高雄 2000 年 尼泊爾行腳 攝影展∼台北 |
出 版 |
1995 年 台灣民俗廟會∼多媒體光碟(獲金袋獎) 1996 年 台灣新映象之旅(獲教育部光碟金學獎) 1997 年 探索台灣系列叢書(一) 1998 年 策劃出版 人間。佛境 尼泊爾攝影作品集 |