追求「裸體之美」的人體藝術攝影 許煉燦
我們來探討如何拍攝具有美感的人體、人像之技巧，經由模特兒與攝影師之間的良好默契及搭配，拍攝出一張張的純真之美的藝術作品。
人體藝術的基本，是在於表現女性身體的美感，以此為基礎，藉由光線及取景，著眼於造型的樂趣，藉由肢體動作及表情，顯現出人體藝術的美感。
人體藝術攝影，最重要的是如何表達女性身體之美感，藉由光線及背影的鋪陳，人體的肢體曲線，臉部的豐富表情，巧妙的構圖，合成一幅具有絕佳美感的藝術攝影作品。一位好的指導老師，他必須要能夠帶動美麗活潑的模特兒，讓拍攝現場整體的氣氛達到最高潮。
在拍攝人體藝術照片時，選擇場地比選擇模特兒更為困難，模特兒方面，只要支付經紀公司預先契約表演酬金，就能夠找到合意的模特兒，當然，酬勞越高等級就越高
然而攝影場地並不是用錢就可以解決的，照片的好壞並不止是模特兒的問題，攝影場地的選擇，也是有很大的影響。因此，在挑選場地時，必須要有寫配合人體「美的」藝術概念。
不同的鏡頭與構圖的差異
如果因為人體藝術攝影，而說使用多少釐米的鏡頭是最適合的，這種說法並不正確。如果說那一鏡頭比較適合的話，視個人需求習慣和現場週遭環境而定。
廣角鏡頭和望遠鏡頭各有優點。如果是要表達寬敝的環境，模特兒為配角，除了有效的使用廣角鏡頭之外別無選擇。中望遠鏡頭構圖比較容易，尤其在有雜亂的背景環境中使用效果最為顯著，然而依照實際的環境狀況而能夠區別使用廣角和中望遠鏡頭，一定能夠拍攝出具有個人特色的人體藝術照片。
姿勢的變化
擺姿勢最重要的是讓身體呈現出非常美的姿態，而且動作要自然。在指示模特兒擺姿勢時，不可以一次要求過多或太大的改變動作。
角度的變化
拍攝的相機位置，如經常採取同一個角度的話則缺乏樂趣。如果適時改變相機的角度，則主題和背影的視覺效果也會改變，即使在同一個場地拍攝，而完成的照片感覺也完全不同。如果你希望具有豐富變化的表達，可以嘗試相機角度變化。
選擇背景的重點
在人體藝術攝影方面，最重要的是選擇背景，這方面就要考驗攝影者的攝影眼。即使非常辛苦的找到拍的地方，如果不能有效的使用的話，就非常可惜。拍攝角度如果稍微改變，則背影也會完全不同，這是非常重要的，背影的差異會影響照片的好壞，模特兒和背景的搭配，我們平常就應該多多培養這種選景的能力。
攝影器材和準備工作
在人體藝術攝影時所需要的器材，一般來說和拍人像略同。最好使用單眼反光相機。有兩台相同的相機，再配合有20釐米至200釐米左右的中望遠鏡頭，如果有伸縮鏡頭就更好。
人體藝術如果能配合柔和焦距的話為佳，如果能夠加上柔焦鏡頭的話，則對攝影創作無異是如虎添翼。使用柔焦濾光鏡也是一個方法，然而鏡頭能夠自由的控制柔和亮度，那創作的方向就會更為寬廣。
反光板或反射板，指導老師最好能夠配合反光板適時來補光，補其光線之不足和調和過多的反差。使作品有其加分的效果。反光板有白色、銀色、金黃色。
人體藝術攝影大多都是在郊外進行，為使攝影安全與方便，衣著請穿長袖上衣及長褲，寬大的防曬帽子。鞋子，以慢跑鞋或登山鞋為佳。夏天天氣炎熱應多補充水分，礦泉水應多準備。
P.S ：防曬油，防蚊液，小護士和萬金油等等要隨身攜帶，以防蚊蟲咬傷。
附則
適時的讚美會使拍攝過程更為順利，也會使你拍的得更多更好。
在拍攝的過程中，請不要觸碰模特兒，尊重模特兒的專業。拍攝現場同好間言談不要太粗俗。請保持應有的風度。